Einige Manga vorgestellt
Wedding Peach: Der Manga von Nao Yazawa (Zeichnungen) und Sukehiro Tomita (Idee) erschien zeitgleich mit der Wedding Peach-TV Serie, als Serie in "Ciao", einem Shojo (=Mädchen-) Magazin und ist heute in 6 Bänden erhältlich. Die Serie handelt von den Engeln der Liebe, das sind Lily, Daisy und Sylvia, die in Momoko, Yuri und Hinaguki wiedergeboren wurden. Alle 3 sind Schülerinnen bis sie eines Tages erfahren, wer sie sind. Nun kämpfen sie gemeinsam gegen das Böse.
Vampire Miyu: Da die Idee der gleichnamigen OVA-Serie viel zu gut war, erschien 1989 das erste Kapitel des Manga. Narumi Kakinouchi persönlich griff damals zur Zeichenfeder und schuf zuerst einmal eine simple, leicht fortgeführte Adaption der Vorlage. Doch mittlerweile umfasst der Manga bereits 6 Sammelbände und ein Ende ist nicht in Sicht. Obwohl es sich um Vampirstorys handelt, halten sich Blut und Gewalt stark in Grenzen, der Dialog wird zum Träger der Handlung. In die Kälte und Dunkelheit einer anderen Dimension eingesperrt schlafen die Dämonen-Götter, die einst mit den Menschen die Erde bewohnten. Durch Furcht können sie auf die Erde zurück gerufen werden. Nur eine kann sie dann wieder in die Dunkelheit verbannen: Miyu, das Vampir-Mädchen.
The Cherry Projekt: Hinter diesem Titel von Naoko Takeuchi verbirgt sich eine wunderschöne, romantische Geschichte, in deren Mittelpunkt die Liebe und der Eiskunstlauf stehen. Es ist die Geschichte von Chieri Asuka, die eines Tages beim Schlittschuhlaufen in die Arme eines jungen fällt, von dem sich später herausstellt, dass er Masanori Tsuzuki, der ehemalige Juniorchampion im Eiskunstlauf ist - für den sie schon schwärmt, seit sie in der 6. Klasse war.
Dragonball: Akira Toriyamas bislang größter Erfolg ist Dragonball. Die über einen Zeitraum von fast elf Jahren (1984 bis 1995) mit großem Erfolg in Shonen Jump veröffentlichte Geschichte erfreut ihre Fans bis heute auch in 42 Büchern, als Fernsehserie, in Form von Kino- und Videofilmen, einem rund Dutzend Videospielen und zahllosen anderen Produkten von der Actionfigur bis zum Softeis. Über 200 Millionen Exemplare von Dragonball wurden bis heute allein in Form von Büchern weltweit verkauft. Die Handlung: Der kleine junge Son Goku und das Stadtmädchen Bulma brechen gemeinsam zu einem großen Abenteuer auf: Sie wollen die sieben geheimnisvollen Dragon Balls finden, mit deren Hilfe jeder Wunsch in Erfüllung geht...
3x3 Augen: Über 18 Millionen Bücher wurden in Japan bislang von Yuzo Takadas Serie 3x3 Augen verkauft. Die Geschichte handelt um ein höchst ungewöhnliches Mädchen: Pai ist die letzte Überlebende des Geschlechts der Triklopen, einem sagenumwobenen Volk, das übernatürliche Kräfte besitzt. Alle Triklopen tragen verborgen in ihrer Stirn ein drittes Auge. Pais größter Wunsch ist es, ein normales Mädchen zu werden. Satoru Fujii, ein Professor, weiß aus alten Schriften, wie sich ihr Wunsch erfüllen lässt. Er übergibt Pai einen Brief an seinen Sohn Yakumo, der in Tokio lebt. Ihr gelingt es durch Zufall Yakumo in der Millionenstadt aufzustöbern. Als Yakumo unterwegs bei einer Begegnung mit einem finsteren Dämonen ums leben kommt, aktiviert Pai ihre Fähigkeiten und rettet ihn, indem sie seine Seele mit der ihren verbindet.
Card Captor Sakura: erschien erstmals 1996 in der monatlichen shojo-Manga-Anthologie Nakayoshi. Die Ursprüngliche Zielgruppe von Nakayoshi sind junge Mädchen im Alter von 8-12 Jahren, doch auch in Japan hat CCS u.a. eine weibliche sowie männliche Leserschaft von 8-35 Jahren. Was CCS bei Lesern jeden Alters so beliebt macht, sind die gut durchdachten und ausgefallenen storylines und Charaktere, die sehr lockeren Zeichnungen und der fließende mitreißende Seitenaufbau, der sich am krassesten von Chefzeichnerin Mokona Apapas bisherigen werken abhebt. Als die junge Sakura Kinomoto in der Familienbücherei herumstöbert findet sie ein Buch namens Clow Book, in dem die 52 Karten des Lead Clow vor Unbefugten geschützt sind. Als sie dies öffnet bricht das Siegel und die Karten entfliehen. Der auf dem Buchdeckel weilende Wächter erwacht und rekrutiert Sakura kurzerhand zur Kartenfängerin und überträgt ihr die Aufgabe, die karten wieder im Buch zu versiegeln.
Gunsmith Cats: Rally Vincent und Minnie May Hopkins sind die Besitzerinnen eines Waffengeschäftes und natürlich absolute Waffennarren. Rally hat eine Mega-Waffensammlung im Keller und Minnie May steht total auf alles was Explodiert. Neben ihrem Hauptgeschäft sind sie aber auch Kopfgeldjägerinnen und arbeiten für die Polizei. Zwangsläufig geraten die beiden Gunsmith Cats von einem gefährlichen Abenteuer ins nächste.... Diese Action Serie von Kenichi Sonoda zeichnet sich besonders durch minutiöse Darstellungen von Automobilen und Waffen, atemberaubende Action-Sequenzen und turbulente Storylines aus.
Seraphic Feather: Mit diesem Manga veröffentlichte Feest Manga seinen ersten Erotik Manga für ältere Leser. Seraphic Feather (dt. engelhafte Feder) ist ein SF-Epos, das von Alien aus der Erde und auf dem Mond handelt. Wir befinden uns in einer Zeit, in der die Menschheit den Mond kolonisiert hat. Dort haben Wissenschaftler das Raumschiff einer fremden Rasse entdeckt.... Seraphic Feather erscheint seit 1994 im Magazin Afternoon des Japanischen Verlags Kodansha. Hiroyuki Utatane, der Schöpfer der Serie, der zusammen mit den Autoren Morimoto Yoh und Takeda Yoshiya die Storys entwickelt, hat das Epos auf 7 Bände angelegt, wovon 5 bisher erschienen sind.
Blame: Der Name des Schweigsamen Helden, der auf den ersten Blick ein Bruder des Sandmann sein könnte: Killy - humanoid, aber irgendwie modifiziert. Seine Mission: Die Suche nach einem Gen, das noch nicht von der allgegenwärtigen Epidemie befallen ist. Killy durchstreift dabei eine Welt, die eine bizarre Mischung aus H.R. Giegers Fantasyprodukten, Clieve Barkers Hellraiser und Aeon Flux zu sein scheint. Mit Blame! hat der bis jetzt nur wenigen bekannte Nihei Tsutomu ein Werk geschaffen, das durch sein exzellentes Artwork und sein atemberaubendes actiongeladenes Ambiente und seine filmische Dramaturgie auszeichnet.
Battle Angel Alita: Das packende Science-fiction Epos um den aus Schrott zusammengebauten Kampfroboter Alita gibt es als Taschenbuchformat mit 208 bis 256 Seiten für 9,95 DM pro Band. Gezeichnet wurde dieser Manga von Yukito Kishiro, der am 20. März 1967 in Tokio geboren wurde und 1984 den "New-face Comic Contest" gewann.
Plastik Little: Satoshi Urushiharas zweiter Manga wurde bereits kurz nach seinem erscheinen in einen Anime umgesetzt. Er ist einer der gefragtesten Designer, dessen Arbeiten für andere sich ebenso großer Beliebtheit erfreuen wie seine eigenen Werke. Plastik Little ist zeitlich nach der OVA angesiedelt und schildert einige neue Abenteuer der Cha Cha Maru und ihrer Besatzung. Jedem Crewmitglied ist dabei ein eigenes Kapitel gewidmet, in dem er oder sie im Mittelpunkt steht.
Chirality: spielt in einer postnuklearen Zukunft. Die verseuchte Erde wird von einem außer Kontrolle geratenen Supercomputer tyrannisiert, der seine Roboterarmeen ausschickt, um die letzten, in Schutzbunkern zusammengekauerten Überlebenden der Menschheit auch noch zu vernichten. Im Gegenzug dazu wurden Adam und Carol geschaffen - künstliche Wesen, teils Androide, teils Mensch, mit der Fähigkeit, nach Belieben Geschlecht und Aussehen zu wechseln, mit deren Hilfe die Erde wiederbevölkert werden soll. Während Carol sich bei einer Zufallsbegegnung in die junge Shiori verliebt, gerät ihr Gegenstück Adam unter die Kontrolle des Supercomputers Gaia und wird zum eiskalten Killer "umgepolt". Urushiharas Manga zeichnen sich durch eine sehr leichte Linienführung mit überwiegend einheitlicher Strichstärke aus, die Panels werden gerne mit Charakteren in "Großaufnahme" gefüllt und die - wo sichtbar, sehr detailliert gezeichneten - Hintergründe dahinter so zu sagen "versteckt"
Ranma 1/2: Die ersten folgen des Ranma 1/2-Comics waren hierzulande bereits vor ca. 5 Jahren neben "AD Police" und "Hellhounds" in den sechs Nummern der (inzwischen eingestellten) Anthologie Manga Power erhältlich. Der große Erfolg der Serie, die schnell vom Geheimtipp zum Favoriten im Heft avancierte, war für den Feest Verlag Grund genug, sie darüber hinaus in Albenform zu veröffentlichen. Rumiko Takahashis Martial-Arts-Comedy um den 17-jährigen Ranma (der bei Kontakt mit kaltem Wasser zum Mädchen wird, bis warmes Wasser die Verwandlung wieder Rückgängig macht), seine Verlobte wider Willen und all die vielen Freunde und Feinde der beiden hat in Japan mit dem erscheinen des 38. Mangas ein ende genommen.
Kajika: Was man in den späteren Bänden von Dragonball schmerzlich vermisst, findet man in Kajika wieder: Hochgradig infantile Gags und bescheuerte Bösewichte. Der Junge Kajika erschlägt (mit einem Grinsen im Gesicht) den Fuchs Gigi. Da dieser ziemlich ungehalten von seinem frühen Ableben ist, verhängt er Kajika mit einem Fluch: Er verwandelt ihn in eine Mischung aus Fuchs und Mensch, und durch diese Transformation gehen Kajika die angeborenen enormen Kräfte verloren. Der Fluch wird erst aufgehoben, wenn Kajika 1000 unschuldigen Lebewesen das Leben gerettet hat...
Kimba: Die Geschichte des weißen Löwen Leo, hierzulande besser bekannt als "Kimba", dürfte vielen älteren Leuten aus dem Fernsehen bekannt sein. Der von 1950 bis 1954 im Manga-Shonen-Magazin veröffentlichte Manga zählt zu Osamu Tezukas berühmtesten werken und ist noch sehr idealistisch angehaucht. In diesem Manga, das als Tezukas erste "Saga" bezeichnet werden kann, geht es um drei Generationen von weißen Löwen in Zentralafrika, die auch mit der menschlichen Zivilisation in Berührung kommen.
Exaxxion: Cannon God Exaxxion ist eine Sci-Fi-Action-Serie von Kenichi Sonoda, die in einer Zukunft spielt, in der die Menschheit mit einer Rasse von Außerirdischen Einwanderern friedlich zusammenlebt. Kaum einer ahnt ihre wahren Pläne - bis eines Tages die Erde zur neuen Kolonie der Fremden erklärt wird, und das Militär mit einem Schlag ausgelöscht wird. Nur gut, daß ein Einzelner Wissenschaftler übrig war, der den Fremden eh nicht vertraut hatte - und der sicherheitshalber einen High-Tech-Battle-Suit, ein gestaltwandelndes Androidenmädchen namens Minagata und den Kampfmech Exaxxion konstruiert hast.
Magic Knight Rayearth: wurde 1994 für das Magazin Nakayoshi geschaffen. Die Serie besteht aus zwei Staffeln á 3 Bänden, die sich durch phantastische Zeichnungen, sehr viel Humor und eine leichter verdauliche Story als Clamp bisherige Werke auszeichnen. Bei einem Schulausflug zum Tokio Tower werden drei Mädchen urplötzlich von einem gleißendem Licht verschlungen und finden sich in der Magischen Welt Cefiro wieder. Der Magier Clef, der sie dort erwartet, eröffnet den dreien, dass der verzweifelte Wunsch der Prinzessin Emeraude sie hierher gebracht hat. Emeraude ist die Stütze Cefiros, einer Welt , in der Gedanken die Kraft haben, die Realität zu beeinflussen...
Sailor Moon: Die Original Mangas von Naoko Takeuchi, die nach der Erstveröffentlichung 1993 - 1997 als Serie in Nakayoshi inzwischen mit Band 18 beendet sind, wurden von Ehapa in Originalformat, aber gespiegelt verlegt. Das schusselige Schulmädchen Usagi Tsukino kommt wie jeden morgen zu spät zur Schule. Unterwega trifft sie auf eine Katze mit einem gelben Halbmond auf der Stirn. Usagi wünscht sich wie Sailor V zu sein, die in ihren Augen ein sehr aufregendes Leben führt. Als Bunny Zuhause auf dem Bett einschläft, wird sie unsanft geweckt und die Katze mit dem Halbmond auf der Stirn (Luna) spricht sie an. Luna gibt Usagi eine Brosche, die sie in Sailor Moon verwandelt und für Liebe und Gerechtigkeit kämpft...
Sailor V: Die aus einer Kurzgeschichte entstandene Serie "Sailor V", in der zum ersten mal die Idee einer Kämpferin für Gerechtigkeit im Matrosenkleidchen auftauchte, war sozusagen die "Vorgeschichte" von Sailor Moon. Die Story handelt von der 13 Jahre alten Minako Aino. Beim Sportunterricht trifft sie auf die Katze Artemis, der ihr dann von ihrer Aufgabe erzählt und ihr eine halbmondförmige Puderdose gibt. Minako hält das nur für einen Traum und hat nur Augen für ihren Schwarm Higashi. Als dieser sich vor ihren Augen in ein Monster verwandelt, wirft ihr Artemis einen Füller zu, mit dem sie sich in Sailor V verwandeln kann...
Bloody Circus: Jürgen Seebeck ist es als einzigem deutschem Zeichner gelungen, sich auf dem japanischen Manga-Markt zu etablieren. Die Geschichten in Bloody Circus verbinden auf einzigartige Weise europäische und asiatische Kultur. Figuren wie der Samurai Miamoto Musashi oder Moby Dick werden kurzerhand aus ihrem gewohnten Kontext entführt und in anderen Zusammenhängen neu inszeniert. Den roten Faden bildet dabei - wie der Titel schon andeutet - immer das Motiv des Kampfes, den die Figuren auszufechten haben.
Nausicaä aus dem Tal der Winde: ist ein sich über 1000 Seiten erstreckendes Epos und wurde zwischen 1982 und 1994 im Japanischen Magazin Animage veröffentlicht. Hayao Miyazaki gelingt darin die Gratwanderung zwischen einer spannenden Handlung und der Behandlung existenzieller philosophischer Fragen mit visionärer Tragweite, und dies auf radikale Weise. Die phantastische Welt von Nausicaä ist eine Welt im Zerfall. Die Menschen hatten ihr Wissen zu ihrem eigenem Schaden angewendet, sich gegenseitig bekämpft und sich mit der Verschmutzung der Umwelt um ihre Zukunft gebracht. Die Geschehnisse fielen zusammen mit dem plötzlichen Auftauchen des "Meeres des Verfalls", eines Ökosystems unbekannten Ursprungs, eines Waldes, dessen Pflanzen giftiges Miasma extrahieren. Die Protagonistin Nausicaä besitzt übernatürliche telepathische Fähigkeiten, die es ihr erlauben, mit anderen Lebensformen zu kommunizieren. Der Tag der Einberufung in den Krieg gegen das Reich Dorok, ist für sie der Beginn einer langen Odyssee auf der Suche nach dem Geheimnis des "Meeres des Verfalls" und damit der Zukunft allen Lebens.
Silent Möbius: Thematisch handelt es sich bei Silent Möbius um eine brisante Mischung aus SciFi/Dark Future, Fantasy und Horror, durch die Kia Asamiya die beklemmende Atmosphäre einer High-Tech-Low-Szenerie mit ihren riesigen, überbevölkerten Hochhausschluchten, Umweltverschmutzung und einer alles beherrschenden Technologie noch steigern konnte. Futuristische Technik mag dem normalen Menschen schon für sich allein ähnlich geheimnisvoll und unbegreiflich erscheinen wie pure Magie, doch in Asamiyas Welt hat darüber hinaus auch das Übernatürliche, Mysteriöse seinen festen Platz. Im Jahre 2023 hat Tokio nicht "nur" mit den gewaltigen Problemen einer überzüchteten Großstadt und ätzenden Regen zu kämpfen, sondern wird darüber hinaus auch noch zum Schauplatz unerklärlicher Phänomene. Zur Bekämpfung dieser übernatürlichen Gefahr wurde eine Spezialeinheit der Polizei ins Leben gerufen, das AMPD...
What´s Michael?: Michael und seine Freunde sind richtige Katzen - Zeichner Makoto Kobayashi hat die pelzigen Vierbeiner genau beobachtet und liefert so seine Interpretation und Erklärung ihres Verhaltens. Und weil die Darstellung der Katzen im Alltag trotz gelegentlicher Übertreibungen so glaubhaft ist, nimmt man ihm auch die etwas weiter hergeholten Stories ab. Michael und seine Freunde besitzen die unterschiedlichsten Menschen, die vor allem eins gemeinsam haben: Sie sind nur allzu Menschlich. Kabayashis Manga wurde ab 1984 in Comic Morning von Kodansha veröffentlicht, einem Magazin, das sich mehr an ältere Leser richtet.
Holmes: Die Serie "Himitsu Keisatsu Holmes" (Geheimpolizei Holmes) von Atsushi Tategami (Story) und Eiji Inuki (Story) erschien ab 1996 bei Shogakukan und ist in insgesamt 9 Bänden gesammelt. Erzählt werden die Abenteuer des 13-jährigen Kenichi Nishikagi, der mit seiner messerscharfen Auffassungsgabe so manchen Erwachsenen in erstaunen versetzt. Keiner ahnt das der Junge ein Inspektor der Geheimen Ermittlungsabteilung des Polizeipräsidiums ist - Codename: Holmes!
Dragon Head: Der 1995 entstandene Manga Dragon Head von Minetaro Mochizuki erzählt schonungslos, mit psychologischer Tiefe, aber weder blutrünstig noch sensationsgierig, ein Geschichte in extrem detaillierten Bildern mit intensiven, aber sparsamen Einsatz von Rasterfolie. Alles beginnt an einem scheinbar ganz normalen Tag - mit einem Klassenausflug mit dem Zug, nach dem das Leben des jungen Tera Aoki nie mehr so sein wird wie zuvor. Ein Erdbeben lässt eine Tunnel einstürzen, die Waggons werden verschüttet. Verzweifelt klettert der Verletzte Tera in der Finsternis durch die Trümmer über die blutigen Leichen seiner Klassenkameraden und sucht nach anderen Überlebenden.
Kamikaze: Satoshi Shikis komplex gestaltete Story von Kamikaze bedient sich einer vielfältigen Genreplatte. Shiki verschmelzt in seiner Geschichte gekonnt Elemente der traditionellen japanischen Kultur mit Science Fiction, Fantasy und Horror. Neben Magie und Mystery liegt der Genre-Schwerpunkt aber klar bei den brutal inszenierten Matial Arts-, und Schwertkämpfen - und die sind wahrlich nichts für Schwache Nerven. Tokio in unserer Zeit: Kamuro, der Herr der Erde soll die Frau des Wassers ausfindig machen und schützen. Als diese jedoch von Söldnern verschleppt wird, muss Kamuro zahlreiche tödliche Kämpfe bestreiten.
Astro Boy: Tetsuwan Atomu (wörtlich Übersetzt: Atom mit dem Eisenarm) ist außerhalb Japans eher bekannt als Astro Boy und gilt wohl als die beliebteste und bekannteste Figur Osamu Tezukas. Der Manga über den 100.000 PS starken, knuffeligen Roboterjungen Atom gehört zu den frühen Werken von Tezuka, und durch das Fernsehen avancierte Atom zum regelrechten Nationalhelden und allseits beliebten Maskottchen.
X/1999: "X" ist das bisher umfangreichste Werk von Clamp - geplant sind insgesamt ca. 22 Bände. Die Idee für das bombastische Weltuntergang-Epos hatte Nanase Ohkawa bereits in der Grundschule. Der Manga spielt in Tokio und beschäftigt sich mit dem Kampf der sieben "Siegel" oder "Himmelsdrachen" unter der Leitung der Blinden Seherin Hinoto, gegen die sieben "Botschafter" oder "Erddrachen", angeführt von Hinotos Schwester Kanoe. Wenn die Erdrachen die Himmelsdrachen besiegen, wird Tokyo durch gewaltige Erdbeben zerstört werden. Da diese Stadt aber der Knotenpunkt der Bannkreise ist, welche die Erde beschützen, bedeutet Tokyos Zerstörung das Ende der gesamten Welt. Das Schicksal der Erde liegt in den Händen des 15-jährigen Kamui, der sich entscheiden muss, auf welcher Seite er kämpfen wird...
Record of Lodoss War: Die Chroniken von Flaim sind die Vorlage der TV-Serie zu Record of Lodoss war und spielen ungefähr während der zweiten hälfte der OVA´s . Im Mittelpunkt steht der junge Spark, ein Adliger aus Flaim. Während einer Feier am Hofe König Kashews ertappt er einen Dieb, der sich am königlichen Schatz vergreifen will und stellt sich ihm entgegen - er ahnt jedoch nicht, dass der Langfinger in Wirklichkeit der mächtige Dämon Darkelf ist. Für diesen ist es ein Leichtes, Spark zu besiegen und mit dem Schatz zu entkommen, zu dem ein Artefakt gehört, mit dem Cardic, der Herr der Dämonen, heraufbeschworen werden kann. So macht sich Spark mit einer Truppe treuer Freunde auf, um das Artefakt zurückzuholen.
Angel Sanctuary: Bei Angel Sanctuary handelt es sich um eine Serie, deren Zeichenstil qualitativ locker einem Vergleich mit Clamp standhalten kann. Der Stil selbst ist allerdings völlig eigenständig. Die Darstellung der Augen ist nicht übermäßig groß, sonder eher ´normal` gehalten. Die Charaktere sind unheimlich vielschichtig und meist total undurchsichtig. Kaum ein Charakter ist das, was er zu sein scheint. Auch die Grenzen zwischen Gut und Böse verwischen im Laufe des Mangas immer mehr. Zur Strafe für eine böse Tat verbannt Gott die Seele des weiblichen Engels Alexiel in den Körper eines Jungen auf der Erde. Gemeinsam mit ihm steht sie nicht nur die Wirren einer verborgenen Liebe zu dessen Schwester durch, sondern muss sich mit ihm auch dem Kampf um die Rettung der Erde stellen.
Striker: Die Mangas von Hiroshi Takashige und Ryoji Minagawa wurden 1996 von Carlsen auf den deutschen Markt gebracht. Die Serie schildert die Abenteuer einer speziell zum Schutz archäologischer Fundstücke und antiker Schätze ausgebildeten Einsatztruppe, der "Striker" angeführt von dem 17-jährigen Yu, deren Mitglieder sämtliche Nahkampftechniken ebenso beherrschen wie modernste Waffensysteme.
Video Girl Ai: wird von vielen als Masakazu Katsuras eindeutig beste Serie angesehen und gilt bei vielen Fans als echter Klassiker. Katsura spielt in dieser Serie auf beeindruckende und realistische Weise mit den Emotionen der Charaktere und schafft eine unglaubliche Nähe des Lesers zu seinem Antihelden Yota. Der schüchterne Yota ist hoffnungslos in die hübsche Moemi verliebt. Als Yota auf dem bisherigen Tiefpunkt seines Liebeskummers angekommen ist, betritt er - ohne zu wissen warum - eine Videothek, wo ihm ein alter Mann einen Exclusivausweis schenkt und ihm ein Video namens "Video Girl Ai" ausleiht. Sehr zu seiner Überraschung steigt Covergirls Ai bei Yota Zuhause aus dem Fernseher und erklärt ihm ihre Aufgabe: ihn mit seiner Herzensdame Moemi zu verkuppeln..
Star Wars: Hisao Tamakis Version von den Star Wars - Episoden VI, V und VI entstand noch vor der Special Edition. Tamaki hält sich dabei strikt an das Originalskript von George Lucas, d.h. Szenen, die sogar in der Special Edition gefehlt haben, befinden sich im Manga. Die einzelnen Cover hat Adam Warren persönlich hinzugesteuert.
Wish: Clamps Mangaserie Wish lief 1995 in dem Magazin Monthly Mystery DX. Inzwischen ist die Serie mit dem 4. Band abgeschlossen. Das besondere an "Wish" ist, dass die Zeichnungen diesmal nicht von Mokona Apapa, sondern von ihrer Assistentin Mikku Nekoi stammen. Sie verzichtet fast vollständig auf Schattierungen und Grautöne und arbeitet mit sehr dünnen, feinen Linien. Der Engel Kohaku ist in Himmlischer Mission auf der Erde unterwegs. In einer brenzligen Situation steht ihr der Mediziner Shuichiro zur Seite, dem sie zum Dank einen Wunsch erfüllen möchte. Doch Shuichiro ist der Meinung, man muss sich seine wünsche selbst erfüllen und lehnt ihr Angebot zunächst ab...
Oh My Goddess: Diese Serie von Kosuke Fujushima startete 1989 im Manga-Magazin Comic Afternoon. Die in Japan inzwischen 22 Bände umfassenden Abenteuer von Keiichi und Co. genießen auch bei uns Kultstatus. Es geht um den jungen Keiichi Morisato, der sich beim Anruf beim Pizzadienst verwählt hat und hat plötzlich Belldandy vor sich stehen. Sie erklärt ihm, dass er einen Wunsch frei habe und da er bei Mädchen erfolglos ist, wünscht er sich eine Freundin wie sie. Dies geschieht und von nun an hat Keiichi eine echte Göttin an seiner Seite. Aber bevor es gemütlich wird tauche Belldandys Schwestern auf und nisten sich bei ihm ein...
Sarah: Irgendwann in nicht allzu ferner Zukunft: Die Menschheit hat die Apokalypse eines globalen Atomkriegs heraufbeschworen und ihren Lebensraum verseucht. Die Überlebenden schafften die Flucht von der verstrahlten Erde und fanden Zuflucht auf orbitalen Raumkolonien. Die "fortschrittliche" Fraktion Epoch schafft es eine Bombe zu bauen, die die Erdachse derart verschiebt, das die stark verseuchte Nordhemisphäre von Eis versiegelt und die Südhalbkugel wieder annehmbare Lebensbedingungen bieten würde. Nach einem Krieg mit den Mother Earth, die das verhindern wollten, zünden sie diese Bombe. Schließlich mussten alle Überlebenden die von den Kämpfen demolierten Raumkolonien verlassen und auf den sich langsam regenerierenden Planeten flüchten - darunter auch die junge Mutter Sarah, die bei der Evakuierung von ihren Kindern getrennt wurde... Diese Comic-Saga von Kult-Mangaka Katsuhiro Otomo, für deren zeichnerische Realisierung Takumi Nagayasu sorgte, ist ein düsteres Antikriegsepos um Militärherrschaft, Machtwillkür, Gier, Tod und Elend, aber auch Menschlichkeit.
2001 Nights: Bei diesem auf den ersten Blick für einen Manga unscheinbar und fast zu "brav" aussehenden Werk, handelt es sich um eine Reihe von Kurzgeschichten des in seiner Heimat Japan berühmten und preisgekrönten SF-Autors Yokinobu Hoshino. Seine Storys sind keine Phantastereien oder Action-Spektakel vor futuristischer Kulisse, sondern realitätsnahe Zukunft: Visionen der Besiedlung des Weltraums durch den Menschen, die um so eindrucksvoller wirken, da sie dem Leser nicht nur glaubhaft, sondern echter vorkommen.
GON: Masashi Tanakas Gon ist seit geraumer Zeit erhältlich. Dieses Werk, welches von dem einjährigen Tyrannosaurus Gon, der andere Tiere (erfolglos) nachahmt, handelt, ist ganz ohne Worte. Nur die Kapitelüberschriften sind in Worten gefasst, der Rest "spricht für sich".
Zetsuai since 1989: Diese 5bändige Manga-Reihe von Minami Ozaki wurde 1989 bei MARGARET-Comics , als die Künstlerin 21 Jahre alt war. "Zetsuai" ist eine Story voller Dramatik und Tragik, mit vielen Problemen der heutigen Zeit, besonders denen junger Menschen. Vor allem aber erzählt der Manga eine bewegende Geschichte um Liebe, Romantik und Eifersucht. Über zwei junge Männer, die verschiedener nicht sein könnten. Und doch geht die Liebe die seltsamsten Wege...
One Piece: Held Ruffy D. Monkey hat als Kleinkind aus Hunger eine Gum-Gum Frucht gegessen - nun kann er zwar nicht mehr schwimmen, dafür aber seinen Körper wie Gummi dehnen. Trotzdem hat er sich vorgenommen, König aller Piraten zu werden und den legendären Schatz "One Piece" zu finden. Eiichiro Odas Shonen-Manga ist bereits in Japan ein Erfolg.
Venus Wars: Dieser Science-Fiction-Manga von Yoshikazu Yasuhiko handelt von den Kolonien auf der Venus im 21. Jahrhundert. Zwei unabhängige Staaten haben sich entwickelt, die sich miteinander im Krieg befinden. Susan Sommers, eine couragierte Reporterin von der Erde, reist undercover in das Kriegsgebiet, um trotz der verhängten Nachrichtensperre eine Exclusivstory zu ergattern...
Kogaratsu: Der "Manga", um den es hier geht, ist eigentlich keiner. Es kein Comic aus, sondern vielmehr über Japan. Er handelt genauer gesagt von der Gesellschaft im feudalen Japan des 17. Jh. und speziell von den legendären Schwert-Kriegern jener Zeit - den Samurai. Die Schöpfer, die beiden belgischen Comic-Künstler Marc Michetzt und Serge Bosmans, haben sich in Belgien und Frankreich längst einen Namen gemacht.
Akira: Mit diesem Werk schuf Katsuhiro Otomo ein Epos, welches schon bald Kult-Status erreichen und ihn in die Riege der bekanntesten Autoren und Comiczeichner einreihen sollte. Die 2.160 Seiten umfassende Geschichte räumt in geradezu drastischer Weise mit bestehenden Gesellschaftsformen auf. So findet man Einflüsse des Nachkriegs-Japans, der Studentenunruhen, sowie der allgemeinen revolutionären Bewegung der Jugendlichen Japans in seinem Epos wieder. Die "Apokalypse" findet, anders als bei anderen Geschichten, in der Mitte der Story statt und schafft so Freiraum für eine weitgehende Beschreibung der Charaktere nach der Zerstörung der Stadt sowie ihrer Gesellschaft.
Appleseed: Erzählt wird eine Geschichte in der Zukunft nach einem globalen Holocaust. Die Überlebenden versuchen nun, aus den Fehlern der Vergangenheit zu lernen und bilden ein - nach ihrer Meinung - perfektes Gesellschaftssystem. Jedoch ist es mit dieser Perfektion nicht weit her und schon bald wimmelt es nur so von terroristischen Untergrundbewegungen, deren Bekämpfung Sache der beiden Hauptfiguren Deunan und Briareos ist. Die Serie Appleseed von dem Autor und Zeichner Masamune Shirow, wurde 1985, im Jahr ihres Entstehens, mit dem Seiun-sho-Preis als bester Science Fiction-Comic ausgezeichnet. Mittlerweile gehört sie zu den Bestsellern japanischer Comic-Kultur.
Okami: Mit ihrer 1970-76 im Magazin "Manga Action" publizierten Serie Okami feierten die beiden Künstler Kazuo (Autor) und Goseki Kojima (Zeichner) ihren ersten großen Erfolg. Okami besaß mit seinen insgesamt 8400 Seiten wahrhaft epische Ausmaße und gilt als einer der Meilensteine des Gekiga ("Dramatische Bilder"). Es geht um die tragische Geschichte des Schwertvirtuosen Itto Ogami und seines minderjährigen Sohnes Daigoro: Der Samurai Okami fällt der Intrige eines konkurrierenden Clans zum Opfer. Er steht plötzlich in Verdacht, ein Attentat auf seinen Herren geplant zu haben und erhält nun selbst den Befehl, rituellen Selbstmord zu begehen. In der Hoffnung auf Rache an den Verschwörern und um die Ehre seiner Familie eines Tages wieder herstellen zu können, verweigert er den Gehorsam und flüchtet mit seinem Sohn. Fortan lebt er als "Okami", der einsame Wolf, und versucht aufzudecken, was hinter den Machenschaften den Yagyu-Clans steckt.
Zusammengetragen von D. Bergmann 
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